20.9.11

Jacob Kirkegaard / [Fotos y Videos]

Viernes 7 de octubre / 20 horas





Hasta el día domingo 6 de noviembre,
de martes a domingos de 14 a 19 horas.
Avenida Carcano 1750 - Chateau Carreras.

Colectivos E1, E2 y E5.

Entrada Libre y Gratuita.

prensa:
vos
























JACOB KIRKEGAARD

SABULATION Sound & video work. 30 min © 2010 
"Trató de pensar en otra cosa. Cuando cerró los ojos, una serie de largas líneas, fluyeron como suspiros, flotando hacia él. Eran las ondas de arena que se mueven sobre las dunas. Las dunas fueron quemadas probablemente en su retina, debido a que las había estado mirando fijamente por unas doce horas. Las mismas corrientes de  arena se habían tragado y destruido florecientes ciudades y los grandes imperios. Lo llamaron el "sabulation" del Imperio Romano..."
Extracto de la adaptación de Inglés de la novela Mujer en las Dunas de Kobo Abe, 1962. El
Sabulation, palabra que refiere a la antigua ciudad romana Sabratah, hoy una ruina abandonada en el mar Mediterráneo, en Libia. Este trabajo consiste en el sonido y video de las Arenas o dunas en los desiertos de Omán.











LABYRINTHITIS (2007) Concierto
Labyrinthitis es una obra basada en el fenómeno de las “emisiones otoacústicas”, esto es, sonidos creados en el interior de nuestros oídos. Labyrinthitis se basa en un principio empleado tanto en la ciencia médica como en la práctica musical: cuando dos frecuencias en una cierta proporción se combinan en el oído, las vibraciones adicionales, en el oído interno, producen una tercera frecuencia, que es generada por el oído mismo, conocida en música como “tono de Tartini”.
La pieza fue creada a partir de grabaciones realizadas en el interior del oído del artista, donde dos tonos sinusoidales emitidos hacia su oído generaron una tercera frecuencia, la cual fue grabada, filtrada y utilizada como material de creación de esta pieza sonora. Posteriormente el artista utilizo los tonos creados por su oído y los afinó de tal forma que al ser reproducidos provocan en los oídos de la audiencia el mismo efecto.
Así, los tonos que se escuchan en la bocinas son los tonos que produjo el oído del artista, que a su vez provocan que el oído del espectador genere sus propios tonos internos como respuesta.
El resultado es una composición que reproduce el efecto otoacústico, generando un vínculo intersubjetivo entre el sonido exterior y el sonido interior producido por nuestra oreja humana.

AION Sound & video work. 50 min © 2006
AOIN (en griego antiguo αιων = "infinito", "la eternidad", un período de tiempo más allá del entendimiento humano), es un retrato de cuatro espacios abandonados dentro de la llamada "Zona de alienación", en Chernobyl, Ucrania.















BLOKU Photoseries. 2008
BLOK 1, BLOK 2, BLOK 3, BLOK 4. 
BLOKU está relacionado con AION y es un retrato fotográfico de cuatro habitaciones abandonados dentro de la llamada "zona de alienación" en Chernobyl, Ucrania; una piscina de goteo, una sala de conciertos en ruinas, un gimnasio y una vieja iglesia del pueblo.





































NAGARAS # 3 Photoseries. 2011
Retrato de la arena del Desierto en Oman (The Singing Sands)
LARGHETTO, ANDANTE, ALLEGRO, PRESTISSIMO.
NAGARAS # 1 es la primera serie de fotos que pretende retratar un fenómeno raro que existe en muy pocos desiertos del mundo. A veces, algunas dunas de arena en estos desiertos pueden producir profundos zumbidos misteriosos. El fenómeno se conoce como el canto en auge de las arenas o dunas. En los últimos mil años el fenómeno ha sido descrito por los viajeros, el más famoso por Marco Polo. NAGARAS es una palabra que por varios viajeros se utilizó para describir el fenómeno.
Esta serie de fotos tiene como objetivo visualizar el sonido de la arena. Las fotos fueron tomadas mientras las arenas movedizas producen el sonido. Los títulos de cada foto (Larghetto, Andante, Allegro, Prestissimo) se refieren a algunos de los ritmos utilizados en la música clásica.










Acerca de
Jacob Kirkegaard es un artista danés que se centra en los aspectos científicos y estéticos de la resonancia, el tiempo, el sonido y la audición. Kirkegaard captura y contextualiza los sonidos e imágenes dentro de una variedad de ambientes: un géiser, una duna de arena, una planta de energía nuclear, una habitación vacía, una torre de televisión, e incluso los sonidos internos del propio oído humano. 
Con sede en Berlín, Kirkegaard se graduó en la Academia de Artes Audiovisuales en Colonia, Alemania. En los últimos quince años, Kirkegaard ha presentado sus obras en exposiciones y en los festivales y conferencias en todo el mundo tales como el Club Transmediale de Berlín, James Cohan Gallery y Diapason en Nueva York, así como el Museo de Tecnología Jurásica en Los Ángeles y el Museo de Contemorary Arte en Dinamarca. 















Esta exposición está patrocinada por:

The Danish Arts Council Committee for International Visual Art.
 

15.9.11

Convocatoria Festival de Performance Habeas Corpus II edición

La convocatoria para la Segunda Edición del Festival de Performance Habeas Corpus está abierta hasta el día viernes 30 de septiembre de 2012. El festival se llevará a cabo los días 30 y 31 de marzo de 2012.



9.9.11

Taller de Mosaiquismo





Taller de Mosaiquismo


Fundamentación y finalidad:
El curso de mosaiquismo tiene la finalidad de dar a conocer a los participantes una técnica antigua usada en diversos países del mundo, con fines arquitectónicos de ornamentación y utilitario. El curso de mosaiquismo intentará incorporar y fusionar la misma a lo artístico, unida al dibujo, grabado y o escultura.

Destinatarios:
El curso está destinado a estudiantes, artistas plásticos, diseñadores, arquitectos, decoradores, y otros, que quieran incursionar en el tema del mosaiquismo para ampliar sus recursos artísticos desarrollando la técnica.

Duración y especificación del curso:
La duración del curso dispone de dos días a la semana, de dos horas, hasta fines del mes de noviembre de 2011. El cupo máximo de participantes es de quince personas y el cupo mínimo es de 5 personas. De haber mas interesados, quedaran para una próxima apertura del curso de mosaiquismo.

Materiales:
Los materiales que se detallan a continuación estarán a cargo de los participantes. Durante la inscripción se especificará cuales son los materiales necesarios para la primera clase.
Lista de Materiales: azulejos rotos, enteros también de color o blanco y negro, vidrios transparentes, translucidos y de color, cola vinílica o de carpintero, pastina y acrílico negro (1 pomo), otros acrílicos de color. La base para el trabajo puede ser (1 cerámico grande o mediano o una madera gruesa y fuerte o un vidrio con forma a elección propia. 1 aplicante, 1 pinza, 1 corta-vidrio. Buscar el material en las ferreterías y vidrierías (los regalan a los azulejos y vidrios sobrantes) y por ultimo virulana. (Estos son los materiales para empezar)

Desarrollo y objetivos
Charlas y uso sobre los materiales del mosaiquismo.
Formas de aplicación (paredes, ambientes, obras artísticas, etcétera)
Introducción: Corte de vidrio, mosaico, uso de herramientas.
Formación de una caja paleta con mosaicos de colores.
Realización de trabajos prácticos a través de los conocimientos dados en el curso, fusionando trabajos propios del artista con mosaiquismo.


Dictado por: Miriam Miguez: Profesora de Artes, formada en la Escuela Provincial de Bellas Artes Figueroa Alcorta. Ha incursionado en diversas técnicas artísticas como Vitoux y mosaiquismo. Es además titiritera plástica.

Costo del curso: sin cargo
Inscripciones e informes en  Casa de la Cultura, San Martin 1712, ciudad de Unquillo.
Teléfonos: (03543) 430772 - (0351) 4858876 - (0351) 153909751

Esta actividad es una coproducción entre el Chateau CAC, dependiente de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba y la Dirección de Cultura y Educación de la Municipalidad de Unquillo.














8.9.11

Silvestre, otras canciones / Doble Hache Team

Doble Hache Team
miércoles 14 de spetiembre 21:30 horas
Sala Azucena Carmona
Teatro Real / Subsuelo
San Jerónimo 66

Valor de la entrada: $10 pesos


La Doble Hache Team presentará una perfomance en homenaje a Sandro de América, quien -según ellos- es una gran influencia para muchos artistas y además sus melodias son muy utilizadas en samplers de muchas producciones musicales de hip hop mundial.


Doble H se forma a principios del año 1999 tras la separación de tres de los integrantes de Locotes. DJ coloso, Carballo y Chino Emcee buscan expandirse hacia nuevos horizontes dentro del hip hop.
Buscando innovar se agrega un integrante a las filas de Doble H, Black Rigo.
En el año 2000 editan su primer demo y graban su primer disco, "Retumbando en tu cabeza".
En 2002 se suma el Jeez, Mc y DJ Local, y Master beat, encargado del  beat box en la banda.
Hoy la banda esta conformada por: Jeez, Chino Emcee y DJ Coloso.
Doble H Team,  fue uno de los precursores del hip hop en el interior de la argentina y promovedor a través de las conexiones hip hop, de la cultura hip hop en  todo el país, donde tocaron la mayoría de bandas de la escena nacional y sudamericana.
Hoy por hoy el team está, además, compuesto por grafiteros y b boys (break dance), completando todos los elementos de dicha cultura, el hip hop.

Registro










































































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